有近40年古典手工吉他制作经历的英国制琴师西蒙·安布里奇（Simon Ambridge），是英国数一数二乃至在全世界都名闻遐迩的古典吉他制作名家，曾备受英国的世界级古典吉他演奏大师朱利安·布里姆（Julian Bream）的推崇和赞誉，是以著名的英国西班牙裔古典吉他制作大师何塞·罗马尼约斯（Jose Romanillos）为首，一批曾用自己的制作为布里姆辉煌的吉他演奏生涯作出过贡献的“布里姆御用制琴师”之一。

出生于1951年的西蒙·安布里奇，刚好属于摇滚乐和嬉皮士、朋克一系列反传统文化潮流中的那几代人，所以他自己拥有的第一支琴和制作的第一支吉他，都是跟这些文化潮流直接相关的民谣吉他。不过就在1978年他制作第一支民谣吉他之后的同一年里，他获得另一位“布里姆御用制琴师”，当时已经在吉他圈享有盛名的英国古典手工吉他制作大师凯文·阿伦（Kevin Aram）的指导，又制作了一支托雷斯风格的古典吉他，从此立即转入了古典手工吉他制作。

出身三个世纪的木匠世家

西蒙·安布里奇家族的木匠生涯可以追溯到18世纪，至今已有差不多三百年。早年就显露出木工天赋的西蒙·安布里奇，并没有直接去做木匠，而是先系统地学习了平面设计，然后在伦敦创立了成功的家俱制售生意，同时一面作为“兼职”制琴师做一些吉他。

1991年，西蒙·安布里奇的制琴天赋获得了英国手工艺委员会的赏识，并由制琴分会评委何塞·罗马尼约斯、大卫·卢比奥（David Rubio）和保罗·费切尔（Paul Fisher）三位英国的古典手工吉他制作大师“钦点”为委员会的培养制琴师，资助他在英格兰西南部德文郡风景秀丽的达特荒原国家公园（Dartmoor National Park）内的达廷顿庄园（Dartington Estates）里建立吉他制作室，从此转为职业古典吉他制作师。

追随西班牙吉他制作传统

西蒙·安布里奇制作的手工吉他享有崇高的国际声誉，在南北美洲、澳大利亚和东亚的日本以及欧洲本土市场上，都受到密切关注和追逐。他坦言，他的手工吉他完全基于托雷斯（Antonio de Torres）、桑托斯·赫尔南德兹（Santos Hernandez）和豪瑟（Hermann Hauser）创立的传统，结合自己的理解、发现和细节上的设计创新，追求制作轻量、敏锐的吉他，并在吉他全部音域范围内，都取得饱满而清晰的声音。

和其他大多数传统派制琴师一样，西蒙·安布里奇认为，音量对一支用于音乐会的吉他是必要的，但是，他不会牺牲吉他声音的音乐性和美感来追求音量。另外，他认为“琴体大音量就大”其实是错觉，许多小琴体的吉他，实际上声音更具魔力和冲击力。他的这些观点，和传统西班牙手工吉他的制作理念是一脉相承的。

精控琴体自然共鸣音

在西蒙·安布里奇看来，基于托雷斯的扇梁体系赋予了吉他充沛的声音投射力、广阔丰富的音色范围和乐器的个性特点。为了充分地发挥出这一结构体系所具有的魅力，他会在整个制作过程中十分仔细地监控面板的震动性能，使之和吉他的各个部分协调配合起来，构成一个能良好互动的整体。

西蒙·安布里奇对这一整体性的具体把握指标之一，就是通过各种细致的调整控制，将琴体的自然共振频率调节到F音的上下。他认为，在这个自然共振频率上的吉他琴体，是取得最好声质的坚实基础。

采用最上等的材料和配件

西蒙·安布里奇的手工吉他选料十分讲究和严格，只采用最上乘的长年自然干燥的木材。作为传统派制琴师，西蒙·安布里奇的吉他面板，和对吉他的声音品质有关键影响的音梁，全部都用产于欧洲阿尔卑斯山地区，严格按照顺纹劈裂取料程序采选的上乘白松。

背侧板除了使用他多年前采购保存的巴西玫瑰木外，也会选用最上等的印度玫瑰木。根据吉他类型和顾客需要，他有时也会选用火焰或者雀眼枫木制作吉他的背侧板。目前，西蒙·安布里奇还引入了越来越受关注，声学和美学品质都很高的印度椴木（Ceylon Satinwood），作为自己吉他的备选背侧板材料。除此之外，西蒙·安布里奇和其他注重质量和吉他寿命的制琴师一样，选用质量上乘和经过良好干燥的南美桃花心木或者红松制作琴颈，以及成色上佳的乌木制作指板。

配装在西蒙·安布里奇手工吉他上的，除了世界顶级的罗杰斯弦钮，唯一另外的选择，就是精工制作的德国品牌克劳斯·斯切勒（Klaus Scheller）弦钮。

严控制作过程

手工吉他制作并非简单的木工过程。因为涉及到精巧的声学物理特性方面的控制，整个制作过程的环境状况以及相关的材料控制，也都是十分关键的。例如为了保持面板形成正确的弧度，西蒙·安布里奇在使用传统的动物胶粘固面板音梁的时候，要严格控制环境湿度，确保整个过程的相对湿度保持在40%。

精心体贴的细节设计

在吉他的许多细节上，西蒙·安布里奇都有精心的设计和细致的制作。例如为了取得最好的弹奏手感，他在制作中控制面板的弹性，以使吉他上弦后的张力处于舒适的程度。与此同时，乌木指板的低音一侧，会微微向面板的方向削薄一些，如此可以在给震动幅度较大的低音弦留下更大的振动空间的同时，让6根琴弦和吉他面板保持基本一致的距离和平行状态，提高右手的弹奏舒适感。

曾专门系统学习过平面设计的西蒙·安布里奇，将他的视觉美学才能和精细的木工技艺，集中展现在了吉他的音孔圈、边线等装饰上，并全部亲手制作。在集中代表他吉他制作精髓的音乐会型吉他上，同一支琴上的音孔圈、琴体边线装饰和琴头中线装饰等，采用的都是同一套专门设计的饰纹，搭配十分独特和讲究，每支琴都不一样。

虽然“与时俱进”采用了目前流行的12孔系弦琴马，但吉他全部都是采用传统的法国虫胶漆工艺完成最后的涂装。西蒙·安布里奇说，多年制作尝试之后，他坚信法国虫胶漆是吉他最好的涂装。

为弹奏者制作“终生伴侣”

2009年11月，英国的世界级古典吉他演奏大师布里姆购买了西蒙·安布里奇的一支豪瑟型吉他，对西蒙·安布里奇这支吉他的重量、手感、外观和声音品质，都给予了高度评价。这之后到目前为止，尚未听闻大师布里姆“另有新宠”。

西蒙·安布里奇的目标，就是制作最高品质的，能给弹奏者和听者都带来经年不衰的愉悦身心体验的吉他，就是说按照弹奏者“终生伴侣”的标准来制作吉他。

40和42系列音乐会吉他-Concert Guitar

这是凝聚了西蒙·安布里奇吉他制作精化的型号，可以采用巴西玫瑰木或者印度玫瑰木制作，只采用欧洲阿尔卑斯山出产的白松制作面板。40系列是650mm标准弦长和标准尺寸的吉他，42系列则是同一等级的选材制作，但采用略微小一些的琴体设计，并可以选择略短的640mm弦长。

托雷斯型吉他-Torres

这是西蒙·安布里奇仿制托雷斯1887年制作的SE111 号吉他的型号，采用欧洲白松面板和雀眼枫木背侧，650mm弦长。

豪瑟型吉他-Hauser

这是西蒙·安布里奇2008年修理一支1940年的豪瑟一世吉他后仿制的一个型号，也就是古典吉他演奏大师布里姆购买的型号。采用欧洲白松面板和印度玫瑰木背侧，650mm弦长。

帕诺莫型吉他-Panormo

这是基于托雷斯前时代，也就是通常说的“浪漫吉他”时代的著名吉他制作家路易斯·帕诺莫（Louis Panormo）1834年的一支吉他的仿制型号。采用欧洲白松面板和巴西玫瑰木背侧，罗杰斯特制弦钮，630mm弦长，通常配用“浪漫吉他”时代采用的羊肠弦和丝质弦。